코로나 시대 9살 아이와 함께한 바티칸 투어…#1.

여행을 계획하고 최초로 한 것은 항공권 예약, 그 다음은 호텔 예약. 그리고 바로 바티칸 투어 예약했습니다.

개인적으로 투어 상품이 좋아하지 않는 편이지만, 이번 바티칸 투어 상품을 선택한 이유는 바티칸 박물관의 설명을 듣기 위해서라기보다 바티칸 박물관에서 동선의 때문이었습니다.

바티칸 박물관은 원 웨이에 돌지 않으면 안 되지만 자칫 길을 틀리면 전시관을 뛰어넘게 되는 것은 아닌지… 그렇긴 하는 걱정이 있었습니다.

바티칸 투어에서 검색하면 여러 업체가 검색되는데…이래봬도 가장 유명한 메이저 투어 회사를 예약할까… 그렇긴하고 있고 남편과 나는 미리 공부를 하는 편으로 가이드에 대한 기대를 조금 낮춰서 가격이 합리적인 업자를 선택했습니다.

(결과적으로 이 투어 상품에 대한 만족도가 낮았던 것에 추천하지 않습니다.

)투어에 참가하면 가이드가 다 설명하고 주는 내용이긴 하지만 그래도 바티칸에 대한 기본 정보는 알아 가는 것이 좋을까요?요즘은 유튜브에 자료가 많아 설거지를 하면서 2,3회 반복해서 듣고 보면 머리를 스치고 들어옵니다.

메이커와는 관계없이, 이것은 모든 바티칸(&이탈리아) 여행에서 공통적으로 적용되는 내용이므로 사진 첨부합니다.

<이것은 바티칸 뮤지엄 뿐만 아니라 대부분의 나라 뮤지엄과 성당 입장 시에 갖춰야 할 예의입니다.

>

큰 배낭의 기준이 모호해서 남편은 보통 남자가 메고 있는 배낭을 메고 갔는데 운이 없으면 걸릴 수 있으니 최대한 배낭 안에 물건을 빼고 납작하게 메고 들어가라는 설명을 들었습니다.

우리 아이는 만 8살인데, 백신을 접종했는데… 그렇긴백신을 치지 않는 만 12세 이상의 아이는 이탈리아 여행에 제약이 크다고 생각합니다.

나는 프랑스에서 발행된 안티 코로나 앱에 등록된 백신 QR코드를 보이며 호텔과 박물관, 식당 입구에서 확인을 받았습니다.

프랑스는 덴탈 마스크도 실내 착용이 인정되고 있는데, 이탈리아는 프랑스보다 엄격한 KF94마스크만 인정 받고 있거든요.

투어를 시작하고 돌며 베드로 대성당에 입장하기 때문에 다른 관광객은 줄에 몇시간도 나란히 드는데 우리는 전용 통로로 5분 만에 입장한다고 계속 말씀하셨습니다만…···베드로 대성당 앞에서 갑자기 부활절 미사가 있어서 넣을 수 없다고………….당황했습니다.

불과 4시간 전까지 그런 말 없었을텐데…이탈리아는 프랑스보다 더구나…. 이렇게 갑자기 예고 없이 일정이 바뀌어도 이해할 수밖에 없는 곳이었습니다.

입장권도 함께 구매 대행을 신청했는데, 그냥 예상했지만 사설 업체에서 구매 대행으로 구입했다가 어른 30유로/학생 20유로를 현금으로 지불했어요.투어의 시작 시간은 예약 시는 8시 반과 안내되었으나, 투어의 전날 오전 11시로 미루다가 또 전화가 오고 11시 30분으로 바뀌었습니다.

11시 반에 약속 장소에 나간 건데 같이 예약한 일행 13명 중 한 사람이 30분 늦은 것인데, 그 분을 기다리고 있느냐고 12시에 입장했습니다.

(파리에서도 가이드 투어를 몇번이나 봤는데 파리에서는 5분도 기다리지 않고 바로 출발&입장하는 데 충분하지 않나이탈리아는 배려가 있구나… 그렇긴하고싶습니다。^^;;)…지하철 역 광장에서 만났고 바티칸박물관으로 함께 이동합니다.

왜 바티칸 박물관 앞에서 만나지 않고, 10분 정도 떨어진 지하철 역 광장에서 만나는지···다는 것이었지만, 바티칸 박물관 앞은 바로 사람이었습니다.

이 거대한 성벽은 박물관 건물이자 바티칸의 국경인 성벽이죠. ^^이탈리아가 낳은 천재 예술가 미켈란젤로와 라파엘의 조각이 바티칸 박물관 출구 머리에 조각되어 있습니다.

스스로를 조각가라고 주장한 미켈란젤로의 손에는 조각용 망치가 들려 있었고, 화가였던 라파엘로는 손에 물감 팔레트를 들고 있는 모습으로 조각을 했습니다.

패키지 입장 중···아이는 함께 투어에 온 동갑내기 친구를 만나고 투어 내내 두 사람이 즐겁게 걷고 있었습니다.

아이들의 친화력은.^^독일에서 왔다는 이 고마운 친구 덕분에 아이도 지루하지 않고서 즐겁고 투어를 도는 것이 된 것 같아요.처음에 바티칸 투어를 조사하면서 우리 가족과 가이드만 쫓아다니는 프라이빗 투어 예약 할까 생각했는데, 그러니 아이가 지루하고 있었다고 생각합니다.

오히려 그룹 투어에서 만난 친구 덕분에 고생하지 않고 잘 따라왔군요.

들어가서, 티켓을 받고, 수신기를 받고(한 사람당 3유로 별도), 박물관 위에 올라왔습니다.

여기서…이래봬도길게 약 1시간 바티칸에 대해서 기본적인 설명을 하셨습니다.

4월 중순의 낮 12시경에 로마는 정말 햇빛이 뜨거웠던 것에… 그렇긴그늘은 이미 먼저 온 투어 팀이 선점하고 있어 뙤약 볕 아래에서 30분을 설명을 들었는데, 그늘에 자리가 고파서 그늘에 옮기고 다시 설명을 들었습니다.

거의 1시간여를···12시부터 4시 반까지 투어를 돌고 있는 동안 점심을 먹다 시간이 없으므로 간식으로 쉽게 초코바와 사탕을 준비하게 고지하고 주신 것입니다만, 너무 더워서 초콜릿 바는 절반 녹아 버리고 사탕도 끈적끈적이 바뀌고 별로였어요.칼로리 보충용 간식으로서는 더위에도 녹기 어려운 소포장의 쿠키가 좋다고 생각합니다.

그리고 시원한 것을 꼭 들어주십시오!
바티칸 박물관은 너무도 관람객이 많아 내부에 입장하면 설명할 수 있는 시간적·공간적 제약이 많아 이렇게 밖에서 설명을 오래 한 뒤 안에 들어간다고 설명을 짧게 진행되었습니다.

<하지만 여기까지 왔는데 사진은 남기지 말아야 한다는 마나미… 더워 죽겠는데 사진이 무슨 사진이냐는 아들;;>

회화관(Pinacoteca피나코테카)에서 다니기 시작합니다.

가이드 투어의 장점이라면 간과해서는 안 되대표작을 점점 찍어 설명하라는 점. 가이드 투어의 단점이라고 하면 자신의 좋아하는 작품을 원하는 만큼 감상할 수 없는 것.가이드가 가장 먼저 꼭 봐야 할 작품으로 들어 주신 작품은 바로 이 작품이었습니다.

서양 예술사에서 단테의 “신곡”은 수많은 작품의 모티브가 되었습니다.

이 작품도 그 중 하나군요.단테의 신곡제 일부 Inferno인페르노 즉 최후의 심판을 그린 중세 시대의 작품입니다.

역시 시선은 천국의 세계가 아니라 지옥의 세계에 더 오래 머물게 되네요.

<상황이 심한데 모든 등장인물들이 미소짓고 있는게 더 오싹했어요;;>중세시대의 제단화도 볼 수 있었습니다… 물론 일부 복원한 것 같고… 관리도 잘 하고 있겠지만 중세시대에 그려진 작품치고는 보전상태가 좋아서 좀 놀랐네요.르네상스의 시작이라고 하는 화가, 조토 디 본드네의 제단화. 앞뒤로 나무 패널에 그림을 그렸습니다…<침대로: 작품에서 열쇠를 쥐고 있는 어른은 모두 침대로. 예수님께서 천국의 열쇠를 그에게 주신다고 하신 성경 말씀이 있었습니다<사도 바울: 세상에… 자른 목이 리얼해서 조금 소름이 돋았어요<사도 바울: 세상에… 자른 목이 리얼해서 조금 소름이 돋았어요참고로 프랑스에서도 조토 디 본드네의 작품을 볼 수 있는 뮤지엄이 몇 개 있습니다.

당연히 루브르(ルーヴとル)와 샹티이(シャンティ城イ) 성에도 그의 작품이 전시되어 있습니다.

산타클로스, 영어로는 생니콜라스 얘기.참고로 프랑스에서도 조토 디 본드네의 작품을 볼 수 있는 뮤지엄이 몇 개 있습니다.

당연히 루브르(ルーヴとル)와 샹티이(シャンティ城イ) 성에도 그의 작품이 전시되어 있습니다.

산타클로스, 영어로는 생니콜라스 얘기.참고로 프랑스에서도 조토 디 본드네의 작품을 볼 수 있는 뮤지엄이 몇 개 있습니다.

당연히 루브르(ルーヴとル)와 샹티이(シャンティ城イ) 성에도 그의 작품이 전시되어 있습니다.

산타클로스, 영어로는 생니콜라스 얘기.이 작품에서 눈길을 끈 것은 바로 인어(중세시대에는 바다의 악령으로 알려져 있다)의 발 모습이 지금 우리가 알고 있는 인어의 모습과는 전혀 다르다는 것이다.

^^;;인어도 사람의 다리처럼 물고기의 다리를 두 개 가지고 있네요. 윽!
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이건 좀 괴기하지 않습니까?^^;이 작품은 설명을 들었는데 자세히 기억은 나지 않습니다.

(검은 옷을 입고 무릎을 꿇고 있는 분이 작품을 의뢰하신 분이고, 반대쪽의 빨간 옷을 입고 있는 분은 의외의 사람의 돌아가신 아버지라는 것만 기억하지 못하네요.) 가이드님이 위 작품을 설명할 때 저는 아래 작품을 보고 있었어요.;이런 구도와 이런 작품 프레임은 특이하지 않나요??제가 중세시대 작품을 많이 못 봐서, 낯선 느낌이 드는지… 아무튼 14~15세기 작품치고는 구도가 현대적이고 좀 신선했어요. 그리고 무엇보다 아름답고 오래 보고 싶었어요. 아름다웠던 작품.성당 돔을 장식한 천장화를 따왔다는데…어떻게 가져왔는지…신기했죠.1480년경에 그려진 승천하는 예수님을 둘러싸고 노래하는 천사들과 악기를 연주하는 천사들이라는데… 너무 생생하네요.아름답죠?!
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1480년경에 그려진 승천하는 예수님을 둘러싸고 노래하는 천사들과 악기를 연주하는 천사들이라는데… 너무 생생하네요.아름답죠?!
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왼쪽의 천사가 연주하는 악기는 트라이앵글?? 트라이앵글이 중세시대부터 있는 악기군요<원래는 이런 모습이었대요.>식스투스 4세의 도서관장 임명식을 그린 작품. 15세기 프레스코화인데… 교황 식스투스 4세와 그의 조카들(이자 추기경들), 그리고 도서관장으로 임명된 바르톨로메오 사치의 초상화를 그린 작품으로 바티칸 도서관의 방을 장식한 작품이라고 합니다.

의자에 앉아 있는 교황 식스토우스 4세와 교황 앞에 무릎을 꿇고 앉아 있는 회색 망토를 두른 신임 도서관장. 그리고 그들 사이에 선 붉은 망토를 입고 선 추기경이 나중에 교황이 되어 미켈란젤로에 시스티나 성당 천장화를 그리게 한 율리우스 2세!
개인적으로 인물보다 그들이 선 공간에 대한 표현(특히 저 분홍색의 대리석 표현)이 아름다웠습니다.

그리고 가이드가 이 방에서 위의 작품에 대해서 설명할 때 나만 따로 보던 이 작품…… 그렇긴제단을 꾸미는 제단화의 하나였던것 같은데… 이 작품의 한쪽 패널속의 그녀(설마 소년일까요??;;).뭐야.아름답지 않습니까.꼭 모델을 세우고 그린 것인데… 그렇긴 실제로 이 모델은 누구였던지… 그렇긴얼마나 아름다웠는지!
아주 마음이 되었지만… 그렇긴가이드가 이동한데 그녀와 헤어져야 했네요… 그렇긴;;;;중세 시대 굴지의 걸작 중의 하나, 비치·밤 베리의 『 피에타 』입니다.

Piet ̀ 피에타, 이탈리아어로 슬픔, 비탄을 뜻하는 단어인데… 그냥 슬픔이 아니라 아이를 잃은 엄마의 마음을 뜻하는 처절한 슬픔을 뜻하는 단어랍니다.

튀어나온 목젖에서 그가 남성임을 알 수 있습니다.

그는 울부짖는 사도 요한입니다.

예수님이 지상 임무를 마친 뒤 어머니 마리아를 부탁할 정도로 아끼는 제자였다고 합니다.

예수의 팔을 잡고 울고 있는 여성은 마리아. 창부였지만 예수의 발을 향유로 닦고 자신의 죄를 회개했기 때문에 작품 속 그녀는 긴 머리와 향유병이 보통 함께 그려진다고 합니다.

그리고 지금까지 봐왔던 그 어떤 작품 속 마리아보다 더 늙고 인간적인 어머니 마리아의 모습. 입을 벌리고 소리내어 울지도 않고 그저 마음속에 내장이 끊어지는 슬픔을 견디는 어머니. 역시 이 작품의 주인공은 마리아군요…목판에 그린 템페라화입니다.

화가 이름이 페르지노인데 본명이 아니라 페르지노라는 지역에서 활동을 해서 스스로 이름을 페르지노라고 불렀다고 하네요. 가운데 성모자보다 더 눈길이 가는 것은 오른쪽의 성인 라우렌시오의 모습. 그가 입고 있는 옷을 보고, 조금 동양풍의 관복 같은 기분이 드는 것은 저뿐인가요??드디어 나오기 시작했네요. 드디어 라파엘로의 작품을 만나네요. 라파엘(ラファのエル)의 초기 작품 중 하나인 ‘성모의 대관’입니다.

이 작품이 걸려 있는 공간은 솔직히 너무 어두워서 어두운 곳에서 시력이 더 떨어지는 저는 작품이 잘 보이지 않아서 좀 슬펐어요. ㅠㅠ 슬퍼이 작품을 보면서 느낀 첫 느낌은 예수님의 얼굴이 뭐랄까… 기존의 그리스도의 초상화와는 좀 달라서 어색하다는 느낌. 그리고 하늘위에 얼굴만 떠있는 천사들의 모습도 어색했어요;;하늘로 승천한 마리아의 석관에는 시신 대신 장미와 백합 꽃이 피어 있어…… 그렇긴 석관을 둘러싸고 제자들이 성모의 승천을 멍하니 바라보고 있습니다.

칼을 가진 사도 바우 루 키를 가진 베드로, 그리고 성모의 옷 자락을 가지고 있는 사람이 바로 의심이 성 토마스(도마).성모 승천을 믿지 못하는 그에게 하늘에서 마리아가 옷 자락 하나를 떨어뜨리고 그를 믿게 했대요.라파엘 러의 작품은 이때부터 특유의 색감이 느껴지고, 빙글빙글 하고 부드럽게 보입니다.

역시 라파엘 러 작품<변용>승천하는 예수 그리스도와…기겁하는 사람들…이제야 예수를 믿고 예수의 제자들에게 간질 발작을 일으키는 아들을 위해 기도해 달라는 아버지의 모습.폴리뇨의 성모도 라파엘로의 작품.왼쪽에서 십자가 형태의 지팡이를 가지고 낙타 모의을 입고 있는 세례자 요한이, 그분이 예수, 예수라고 손가락질하면서 증언을 하고 있습니다.

그 옆에 무릎을 꿇은 것이 아시시의 성 프란체스코·라파엘 러의 작품은 보면 안정감이 있고 편하게 됩니다.

그리고 같은 이유로 보고 조금 지루해도 있습니다.

예쁜데 제 취향이 아니에요.^^;;;오른쪽에 선 대머리의 성인은 성 제롬.(후에 레오나르도·다·우이은치의 작품에서 재회합니다.

)그 옆에 무릎을 꿇고 붉은 망토를 입고 앉아 계신, 딱 봐도 브네브네를 풍기는 분이 이 작품을 의외의 의외의.^^이 작품에서 성모 마리아의 모델이 된 여성은 그 유명한 마르게리 타르티!
라파엘로의 연인이었던 제빵사의 딸이에요.이 작품에서 성모 마리아의 모델이 된 여성은 그 유명한 마르게리 타르티!
라파엘로의 연인이었던 제빵사의 딸이에요.라파엘(ラファエルに)에 의해 그려진 많은 성모의 얼굴에서 그녀의 얼굴을 찾을 수 있어요.^^이들의 작품 앞에서 가이드가 설명을 하고 줬는데…(아니, 모든 작품 앞에서 설명하고 준 것이…)이미 한번 전부 읽어 온<바티칸 미술관에서 볼 그림 100>에 나오는 내용과 흙 씨 하나 바꾸지 않고 거의 같고…설마 가이드가 그 책의 저자일까?잠시 의심했대요.;;;;단순한 지식의 전달에는 감동이 없습니다.

단순한 정보는 이미 책에서 유튜브에서 인터넷으로 넘쳐나는 시대니까요.가이드에 어떤 인문학적 역사적 시대적 감동을 기대하려면 투어 비용이 너무 싼 것 같네···생각했습니다.

내가 기대치가 너무 비싼 것 같아요.아니면 사전에 공부를 하고 가이드 투어를 받아서는 안 되지?함께 생각했어요 뜻밖으로 유명한 천재 화가 레오나르도·다·우이은치의 회화 작품은 전 세계에 모두 10여점밖에 안 남았어요.그 가운데 이곳 바티칸 박물관으로 그의 작품으로 알려진 작품이 하나 있습니다.

그것은 히브리어 성경을 라틴어로 번역한<성 제롬(한국에서는 “히에로니무스”라는 이름으로 불린다)의 성화입니다.

사자를 보면 알 수 있듯이 이 작품은 미완성작입니다.

제롬의 얼굴과 어깨까지는 어느 정도 그림이 그려져 있지만 팔과 손으로 이어지는 부분은 스케치했을 뿐입니다.

또한 이 작품은 다섯 조각으로 잘려져 있던 것을 이어 붙여 복원한 작품입니다.

(특히 머리 부분은 잘려 붙인 흔적이 역력합니다.

) 솔직히 이 작품만 봐서는 아무리 레오나르도 다빈치가 그린 작품이라고 해도 아름답다고는 생각되지 않는 것이 사실이었습니다.

레오나르도 다빈치가 그린 정말 아름다운 작품은 루브르에 있습니다.

방탄유리에 막혀 3m 이상 떨어져 있는 그녀 <모나리자>를 의미하는 것이 아니라… 솔직히 모나리자를 가까이 가서 볼 수 있어야 작품에 대해 감동을 하든 말든 하는데… 제 시력 때문에 이 정도로 떨어져서는 작품이 제대로 보이지도 않습니다루브르에 걸리는 이<세례 요한>이 개인적으로 보아 레오나르도·다·우이은치의 작품 중 가장 아름다운 작품이라고 생각합니다.

세례자 요한은 모나리자 만큼 사람이 모여작품도 아니고 눈 앞에서 가까이서 볼 수 있어 작품을 제대로 감상할 수 있습니다.

세례자 요한의 작품 앞에서 그와 눈을 맞추어 얼굴을 가만히 들여다보고 있으면 이것이 그림이라고?소름이 돋는 듯한 감동을 느낍니다.

매번 소름이 돋네요.얼굴의 윤곽이 이를 붓으로 담아낸 것이라고는 믿을 수 없어요.마치 영화”주온”처럼 그림으로 진짜 세례자 요한을 걸어 나올 듯한 착각이 들정도입니다.

루브르에 오시면<모나리자>앞에서 1시간 2시간 서지 않고도,<세례 요한>앞에서 단 10분만 아니 5분만 그와 눈을 마주쳐서 지켜보라고 권하고 싶군요.루브르에 레오나르도·다·우이은치가 그린 『 성 안나와 성모 자상 』도 붙어 있지만 개인적으로는 『 세례 요한 』을 좋하합니다.

^^참고로 레오나르도·다·우이은치이 말년에 이탈리아에서 프랑스에 가고 숨진 것은 여러분 아시죠?그가 이탈리아에서 프랑스로 건너갔을 때 가지고 온 작품이 바로 이 3작품”모나리자”,”세례 요한”,”성 안나와 성모상”의 3작품만 가지고 프랑스에 건너온 것으로 이 작품이 현재 프랑스 루브르 박물관에 걸렸을 가능성이 있었습니다.

레오나르도·다·우이은치이 프랑스에 와서 살고 있던 장소가 궁금하다면, 이하의 포스팅을 참조하세요!
루아르 고성 산책, 4탄 ‘Chateau Clos Lucé’ 샤또 뒤 쿠로 류세슈 농소성에서 나와… 우리가 다음으로 향한 곳은 다른 루아르 강변의 고성, 샤또 뒤 클로류세 Chateau… blog.naver.com또 바티칸에 와서…^^;;;; 이탈리아를 낳은 또 다른 천재 화가 카라바조의 <Deposition>(한국어로는 <그리스도의 매장>이라는 작품의 제목으로 알려져 있습니다.

)입니다.

카라바조?이탈리아 여행 전에는 나도 몰랐다 처음 듣는 이름이었습니다.

모르니까 당연히 찾아봤습니다.

유튜브에서 카라바죠라는 이름을 검색하면 한국어 영상만 많이 나옵니다… 그렇긴녹색 창에서 검색해도 이탈리아 초기 바로크 회화의 거장으로 매우 많은 자료가 나옵니다.

바로크!
하면 떠오르는 그 이름, 런 브란트!
네..카라바조의 작품을 찾으면서 우리에게 익숙한 랜 브란트의 작품과 유사성이 보였습니다.

빛과 어둠, 강렬한 명암 대비, 그리고 극적인 순간을 묘사했다는 것!
카라바조부터 시작된 이탈리아의 바로크 미술을 이해하는데 가장 도움이 된 유튜브 영상 ↓ ↓ ↓ 이 영상도 추천입니다!
^^작품을 실제로 보면 가장 인상적인 주인공은 빛에 둘러싸인 축 늘어진 예수의 몸이 아닙니다.

뜻밖에도 이 인물이 가장 먼저 오래 눈에 들어옵니다.

작품의 등장 인물 중 유일하게 그림을 보는 사람들을 응시하는 인물.그의 얼굴이 어딘지 낯익은 얼굴이어서 더욱 인상적이었습니다.

네. 그는 미켈란젤로의 얼굴에 너무 닮았어요!
예수의 매장에 참여한 이 인물은 니고데모.그 옆에서 예수의 몸을 지탱하고 있는 젊은 남자는 요한입니다.

뒤에 있는 3명의 여성, 왼쪽에서 머리를 숙이고 있는 성모 마리아와 눈물을 닦고 있는 막달라 마리아, 하늘에 통곡인 글로벌의 마리아는 이 작품에서는 철저히 조연급(혹은 엑스트라)로 보입니다.

그럼 왜 미켈란젤로인가… 그렇긴그가 미켈란젤로를 화가로 동경했으니 그의 얼굴을 작품 가운데에 박은 걸까요?카라바조의 본명은 Michelangelo Merisida Caravaggio이탈리아·밀라노 인근 카라바조 마을 출신의 “미켈란젤로·메릿시”이었다고 합니다.

그래도, 동명의 대 화가가 있었으므로, 그는 그 출신 마을 카라바조라는 이름으로 알려지게 되었대요.작품의 또 다른 주인공인 그리스도의 얼굴에는 카라바조 자신의 얼굴을 찍었다 합니다.

카라바조의 초상화를 보면 고개가 끄덕여집니다.

<사진출처 : fr.wikipedia.org/wiki/Le_Caravage>그러고 보니 이 작품은 또 다른 의미의 자화상이라고 볼 수도 있을 것 같습니다.

카라바조에 대한 이야기는 다음 포스팅에 다시 이어집니다.

피나코테카로 제 눈에 들어온 다른 작품들…<유디트… 이번 여행에서 정말 많은 유디트를 보게 되었군요이 작품도 베르니니의 작품이었는데… 청동조각을 만들기전, 회반죽으로 만든 틀(? 아니면 샘플?)이 작품도 자세히 보고 싶었지만 단체 관광이니 지나치게 금방 이동···바티칸 미술관도년 회원권이 있지요?로마에서 살면 연회원을 끊어서 오고 한 작품 한 작품 시간 여유를 갖고 관람했으면 좋겠어요… 그렇긴이렇게 엇갈리는 것은 매우 아쉬웠습니다.

회 회관 마지막 작품은 이 거대한 작품이었습니다.

이 전에는 사람이 너무 많아 전체 모양은 찍지 않아서, 위키에서 따로 저장해서 업로드합니다.

<사진출처 : commons.wikimedia.org/wiki/File:Johann_Wenzel_Peter_-_Adam_and_Eve_in_the_earthly_paradise.jpg>오스트리아 화가 Wenzel Peter벵젤·페이터(1745~1829)가 그린 『 에덴 동산의 아담과 이브 』이란 작품으로 1831년에 교황 그레고리 16세가 구입한 작품이라고 합니다.

작품의 크기가 가로 3m를 넘어 세로에도 2m를 훨씬 넘는 엄청난 작품이었는데, 이 큰 작품 속에 동물들이 200여마리 그려지고 있다고 합니다.

그런데 그 동물들이 거의 사진처럼 아주 촘촘하고 아이가 정말 좋아했던 작품입니다.

여기도 사람이 많아 제대로 된 소감은 어려웠습니다사진이 있던 시대도 아닌데 화가는 이 동물들을 어떻게 전부 이렇게 세세하게 그렸을까요?!
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그 와중에 아담과 이브의 얼굴이 오스트리아 분… 게르만의 얼굴이라서 웃고있어요…^^;;회화관을 나와 솔방울 정원 앞에 다시 모였습니다.

오기 전에는 왜 솔방울 정원일까? 소나무가 많아서 그런가? 그럼 그늘도 있겠지?기대했는데… 어? 거대한 솔방울 모양이 있어서 솔방울 공원이었어요… 솔방울은 고대 로마시대의 유물이라고 해요… 다시 뙤약볕 아래 서서 긴 설명의 시간이 계속됩니다…엄마 아빠는 설명을 들으세요.나는 친구들과 놀기를 더 즐겁습니다~~~라고 하는 아이···9살 아이에게는 인류의 고귀한 예술품과 찬란한 문화 유산보다 “한국어가 통한다”동갑내기 친구와 함께 할 시간이라 더 즐거웠던 바티칸 투어···;;;;;포스팅이 길어졌기 때문에 여기까지 1부를 마치고 바티칸 투어 후반부는 다음 포스팅으로 이어집니다.

#바티칸투어 #작품보다 사람을 보다www.youtube.com/shorts/M25Bucv9k28

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